作為在波蘭學習的中國留學生，從未想過會在這里對波蘭傳統(tǒng)舞蹈有如此深刻的感悟。2016年10月，卡托維茲席曼諾夫斯基音樂學院（Akademia Muzyczna im. Karola Szymanowskiego w Katowicach）特別為國際學生開設(shè)了一門傳統(tǒng)波蘭舞蹈課程（Taniec Polski）。這門課程從教學內(nèi)容到教學方式都令人耳目一新，它不僅幫助我們快速融入當?shù)匚幕?，也為我們提供了一個獨特的視角來重新審視藝術(shù)教育在國際交流合作中的作用。

舞蹈課堂打開波蘭文化的大門

初次踏入這門課時，我們對波蘭舞蹈知之甚少。老師在介紹時提到，波羅乃茲這種舞蹈不僅是波蘭的一種傳統(tǒng)藝術(shù)形式，更是社交的重要組成部分。這種節(jié)奏適中、動作優(yōu)雅的四三拍舞蹈，初看似乎很簡單，卻包含著豐富的文化內(nèi)涵。從舞步的莊重優(yōu)雅，到男女舞者間的默契配合，都彰顯著波蘭人對禮儀與社交的高度重視。

波羅乃茲是夜晚舞會的開端，也是我們這門課的起點。每一次排練，我們不僅練習舞步，還深入了解其背后的文化故事：它是如何從鄉(xiāng)村舞蹈演變?yōu)橘F族舞會的開場儀式，又是如何在歷史的長河中逐漸演變成波蘭民族的象征。正是這種文化背景的講解，使得舞蹈課不再只是簡單的肢體訓練，而是一場藝術(shù)與文化的深度對話。這門課程尤其注重國際學生的參與感。老師會細心地分組，讓來自不同國家的學生搭檔。在多次練習中，我們逐漸建立起默契，同時也體會到了舞蹈作為跨文化溝通媒介的獨特魅力。在波蘭舞蹈中，我們不再是單獨的個體，而是一個合作的整體。每一個轉(zhuǎn)身、每一次鞠躬，都是一份對波蘭文化的敬意。

打破界限探索藝術(shù)的多元鏈接

學院設(shè)立傳統(tǒng)波蘭舞蹈課程的初衷，是希望國際學生能通過這種形式更快地融入波蘭文化。這種做法無疑是成功的。這門課程不僅幫助我們了解了波蘭的藝術(shù)傳統(tǒng)，也讓我們在日常生活中感受到文化自信的力量。波蘭人通過舞蹈表達歷史與情感，這種自信和從容深深感染了每一個留學生。更值得一提的是，這門課程對藝術(shù)教育的模式產(chǎn)生了深遠影響。學院沒有將其簡單視為娛樂活動，而是將其融入教學體系，成為音樂學院藝術(shù)教育的重要一環(huán)。通過舞蹈課程，學生們能夠從多角度理解音樂與舞蹈的緊密聯(lián)系，從而更全面地提升自己的藝術(shù)修養(yǎng)。

學院特別要求無論是器樂表演還是理論專業(yè)的學生都須參與這門課程，其用意在于打破專業(yè)之間的界限，讓所有學生在共同的文化學習中找到藝術(shù)的多元鏈接。這種課程安排也反映了波蘭教育的獨特理念，即通過不同藝術(shù)形式之間的互動，培養(yǎng)學生的綜合素養(yǎng)與創(chuàng)新能力。舞蹈所使用的音樂作品常常會在樂團中進行排練實踐，這種相輔相成的教學模式不僅能讓學生們在不同領(lǐng)域中深化理解，更培養(yǎng)我們的團隊協(xié)作能力和藝術(shù)整體觀念。通過在舞蹈課上感受音樂的動態(tài)表現(xiàn)力，再在樂團排練中反復實踐，我們能夠從不同角度理解藝術(shù)的表現(xiàn)形式。這種模式不僅可以幫助學生們將理論與實踐結(jié)合得更加緊密，同時也激發(fā)了對跨學科交流的興趣與熱情，使我們以更全面的視角探索藝術(shù)的多樣性和可能性。通過這樣的安排，學生們能夠在舞蹈課程中體會音樂的動態(tài)表現(xiàn)力，而在樂團實踐中又能感受到音樂為舞蹈賦予的生命力。

例如，在一次波羅乃茲的課程中，我們用波蘭作曲家沃伊切赫·基拉爾（Wojciech Kilar） 的作品《波蘭舞曲》（Polonez z filmu “Pan Tadeusz”）進行排練，不僅掌握了舞步的節(jié)奏感，還深刻體會到音樂在烘托舞蹈情緒中的作用。而在樂團排練中，當我們排練這一音樂作品時，那些在舞蹈中積累的身體記憶和對節(jié)奏的理解，讓我們能夠更加生動地表現(xiàn)音樂的情感。這種雙向促進的教學方法，不僅可以提高學生的藝術(shù)表現(xiàn)力，也為我們提供了更開闊的創(chuàng)作思路和更深刻的藝術(shù)感悟。

以中國藝術(shù)的豐富寶庫幫助國際學生理解中國

反思這門課程帶來的收獲，不禁想到中國的藝術(shù)教育。近年來，越來越多的國際學生來到中國學習，我們的音樂學院、美術(shù)學院也在逐漸走向國際化。然而，在國際學生的文化融入與教育模式探索方面，我們?nèi)杂性S多可以改進的地方。例如，國際學生常常面臨語言障礙、文化適應難以及與本地學生互動有限等挑戰(zhàn)。這些問題不僅限制了他們的學習體驗，也在一定程度上影響了中國藝術(shù)教育的國際化進程。

波蘭專門為國際學生設(shè)立傳統(tǒng)舞蹈課程的做法，無疑值得我們借鑒。例如，我們是否可以針對來華留學生開設(shè)一些基礎(chǔ)的中國舞蹈課程？中國有豐富的舞蹈資源，如敦煌舞、漢唐舞、西藏的鍋莊舞、云南的孔雀舞等。這些舞蹈蘊含著深厚的文化底蘊，也能夠為國際學生提供全新的藝術(shù)體驗。

除了舞蹈，我們還可以將中國傳統(tǒng)藝術(shù)的其他方面融入國際教育中。例如，開設(shè)中國民族樂器的基礎(chǔ)課程，如古箏、琵琶、竹笛等，讓國際學生感受中國音樂的獨特魅力；增設(shè)戲劇課程，如京劇、昆曲的基本表演技巧與歷史背景介紹；還可以教授國畫與書法，通過筆墨之間的藝術(shù)語言，讓國際學生更深入地了解中華文化。此外，中國傳統(tǒng)文化中的基礎(chǔ)國學課程，如《論語》的選讀，也可以成為來華留學生學習的內(nèi)容。

這些課程的設(shè)置，不僅能提升國際學生對中國文化的理解，還能增強他們與本地學生的互動。通過這種學習，學生可以在輕松愉快的氛圍中建立聯(lián)系，這對于促進跨文化交流、消除文化隔閡有著重要意義。

藝術(shù)教育國際交流合作的更多可能

當我們在音樂的旋律中邁出波羅乃茲的第一步時，感受到的不僅是舞步的節(jié)奏，更是一種文化交流的脈動。在中國和波蘭的教育合作中，我們完全可以通過藝術(shù)教育搭建更深層次的交流平臺。例如，在雙方的音樂學院中設(shè)立聯(lián)合課程，既教授中國的傳統(tǒng)文化，也介紹波蘭的經(jīng)典藝術(shù)作品。同時，通過共同組織藝術(shù)節(jié)、研討會等形式，吸引更多學生參與其中，為國際化教育創(chuàng)造更廣闊的空間。

學院為國際學生開設(shè)的波蘭舞蹈課程，也啟發(fā)我們思考如何在中國教育體系中引入類似的創(chuàng)新模式。無論是波羅乃茲的莊重優(yōu)雅，還是中國古典舞蹈的形神兼?zhèn)?，它們都能夠成為文化傳播與交流的紐帶，為國際學生帶來難以忘懷的文化藝術(shù)體驗。通過更豐富的藝術(shù)教育形式，中國與世界間的文化紐帶將更加緊密，藝術(shù)的魅力也將在更廣闊的國際舞臺上熠熠生輝。（作者周蕾系波蘭克拉科夫克日什托夫·潘德列茨基音樂學院在讀博士研究生、卡托維茲席曼諾夫斯基音樂學院演奏家文憑在讀、波蘭中國學生學者聯(lián)誼會文體部部長，張海澄系波蘭卡托維茲席曼諾夫斯基音樂學院在讀碩士研究生。本文圖片由作者提供）

來源：《神州學人》（2025年第6期）